本次評測使用 Xbox Series X 主機
挾帶著刺鼻海水味的濃霧籠罩整個鑽油平台。從海底傳來的劇烈爆炸。門另一頭是絕望的哭喊聲。大海、未知的恐懼，失去的理智把每個倖存者逼上絕路。毫無疑問《覺醒深淵》是一款洛式恐怖遊戲，也就是克蘇魯題材的恐怖遊戲。
與其說是遊戲，整體給我的感覺更像是一部低成本的恐怖片。遊戲的時長落在 4 小時左右，怪物設計與發生在鑽油平台的設定，都讓人在一進入遊戲時眼前為之一亮。然而沒重點的劇情與千篇一律的內容，也導致這 4 小時無比沉悶。
故事發生在 1975 年。一日，鄰近北極圈的貝拉鑽油平台在開採工程中，意外挖到岩層以外的事物。沒等工人釐清狀況，一場濃霧瞬間籠罩整座平台。色彩斑斕如緞帶的薄膜物質，順著鑽頭吞噬平台。救生艇因劇烈的搖晃墜入海中，唯一的直升機因為電磁風暴的影響而故障。工人撕心裂肺的慘叫從霧的另一頭傳來，作為少數生還者，我們必須找出逃脫的方法。
遊戲開場的第一印象相當不錯，遊戲的畫面充斥著膠捲的顆粒感。這符合遊戲的背景故事，也能成功營造老式電影的風格。時不時穿插 21 比 9 的過場動畫，也在無形中加強電影氛圍的營造。
比起我們操控的卡茲，貝拉鑽油平台更像是主角，能感受到製作團隊花費大量的經歷在打造遊戲的主舞台。滴著水的天花板與積水的走道，帶出這個地方惡劣工作的環境。海浪拍打艙房，暴雨敲擊窗戶，這些自然音效時時刻刻提醒著我們此地潛藏著危險。
擁擠狹小的過道，只能容納一人的房間，窒息的壓迫感會逼得我們喘不過氣。相較之下，雖然站在外甲板上壓抑帶來的恐懼，不過獨自佇立於海中央，眼見之處僅有一片汪洋，那與世隔絕的孤立感，也會把人逼上絕境。
玩法如同市面上大部分的心理恐怖遊戲，走路，奔跑，躲藏，以及偶爾出現的解謎環節，貫穿全遊戲，說白了就是鑽油平台版的《絕命精神病院》。遊戲最多的部分是平台跳躍，我們要匍匐前進穿過通風口，或是行走於倒塌的鐵架，避免落入海中。
這樣的動作性已經勝過 9 成的走路模擬恐怖遊戲，只是平台跳躍設計的相當單調，每次的攀爬只能以成功收尾。不會有突如其來的 Jump sacre，不會有怪物亂入改變遊戲節奏，也沒有意外讓我們陷入更糟糕的困境。一款恐怖遊戲應該要緊張刺激，而這種一切都可預期的情況，使得這款遊戲平淡而不刺激。
怪物的造型跟壓迫感是一絕，散發著一股子不可名狀的恐懼。濕黏的觸手，腫脹的肉團，突變的身體部位，這些設計處處使人反胃，理智狂掉。再加上濃霧跟黑暗，無法清楚看見全貌，那未知的恐懼更是深深烙印在玩家心底。
這款遊戲也秉持著心理恐怖遊戲的特點，主角沒有任何反擊手段，我們只能躲在櫃子裡，趴在通風管中，趁著空檔繞過怪物背後。唯一能做的僅有隨手帶上小型工具，在必要時當誘餌引開怪物。
製作組可能希望遊戲更電影化，反覆死亡與卡關會破壞流暢度。在遊玩的過程完全可以感受到製作團隊的善意。怪物的移動速度極快，被抓到必定死亡，所以但凡怪物會出現的場景必定安排大量的通風管道與櫃子，而敵人的 AI 也不是很高，不會去搜查櫃子，只是一直沿著路走。
這樣做卻時會避免玩家一再死亡，維持體驗的流暢度，結果就是一款恐怖遊戲玩起一點也不緊張。怪物的造型確實成功塑造恐懼感，但當怪物無法造成威脅時，再驚悚的外表也只不過是徒勞。
既然想要呈現如電影般的體驗而弱化遊玩性，那麼敘事跟角色必須夠出色才能給玩家繼續下去的動力。角色每人都有著獨特的蘇格蘭口音，這立即給了我記憶點。但角色還沒來得及刻劃怪物就已經入侵鑽油平台，我連名字跟臉還對不上，同伴幾乎死絕了。後續任務幾乎是由電話告知，也無法真正見到這些角色。只有遊戲的尾聲角色才有出場機會，真正賦予性格。
遊戲的劇情採用災難片的形式，主角群們要想辦法在極端的困境中存活。到遊戲中就是我們必須想辦法維持鑽油平台的穩定，並找出跟同伴離開的辦法。這種劇情的看點是主角如何運用僅存的資源，在困境中製造逆境。
但遊戲在解謎環節上設計的太過簡單，修理發電機還是綁好鋼索，都缺少靈機一動的驚喜感。這樣的結果就導致由遊戲的劇情像是一張待辦事項，修好 A 去修 B，修好 B 在去處理 C。因為同質性的任務太多，遊玩過程中感覺不到劇情有在推進，就感覺好像 4 個小時的內容卻是一點劇情也沒有。
順帶一提，我在遊戲中還遇到一個惡性 Bug，一扇本來能打開的門，在角色死後無法打開，最後只能重玩整個遊戲。
總結來說，《覺醒深淵》有著出彩的美術與背景設定，然而製作組過於希望把遊戲電影化而兩邊都不討好。以恐怖遊戲來說，遊戲缺乏讓人腎上腺素噴發的緊張橋段。以電影來說，整個故事同質性過高缺乏轉折。可惜了這個大好的概念。